폴 세잔 사과 작품 사과 바구니가 있는 정물로 보는 세잔 사과의 의미

사과 하나로 파리를 놀라게 하겠다. 이 당찬 선언은 미술사를 뒤흔들게 됩니다. 폴 세잔의 사과 정물화는 단순한 과일을 그린 그림이 아닙니다. 현대 미술의 문을 연 열쇠였습니다.

평범함 속의 비범함 세잔의 사과

폴 세잔이 그림의 대상으로 고른 과일이 하필 왜 사과였을까요? 사과는 누구나 아는 평범한 과일이지만 세잔의 손끝에서 평범한 사과는 예술의 혁명을 일으키게 됩니다.

• 보편성 : 사과는 전 세계적으로 알려진 과일
• 상징성 : 기독교에서 깊은 의미를 가지고 있는 사과
• 형태의 단순함 : 둥근 사과의 모양은 세잔이 실험적인 그림을 그리기에 적합했음

폴 세잔의 작품세계

세잔의 사과 그림은 전통적인 정물화와는 확연이 달랐습니다.

세잔은 하나의 고정된 시점이 아닌 여러 각도에서 본 사과의 모습을 담았습니다. 또한 사과를 단순히 둥글게 그리지 않고 여러 가지 모양의 형태로 그렸습니다. 그리고 빛과 그림자를 색채의 변화로 표현했습니다.

폴 세잔의 사과 바구니

세잔의 대표작 '사과 바구니'를 통해 세작의 그림 기법을 살펴보자면, 각도가 일반적인 원근법을 따르지 않습니다. 

바구니와 병이 기울어 있지만 전체적으로 균형을 이루고 있습니다. 또한 밝은 사과와 어두운 배경의 대비가 돋보이기도 합니다.

폴 세잔의 사과 그림은 후대 예술가들에게 큰 영향을 미쳤는데요.

피카소와 바라크는 세잔의 다중 시점에 영감을 받아 입체주의를 탄생시켰고, 세잔의 기하학적 접근은 추상미술의 토대가 되었습니다. 또한 야수파 화가들은 세잔의 거침없는 색채 사용에 영향을 받았습니다.

세잔은 매우 천천히 신중하게 작업하기로 유명했습니다.

대상을 오랫동안 관찰하여 본질을 파악하려 하고, 한 작품을 수년에 걸쳐 수정하기도 했습니다. 세잔은 이렇게 말했습니다.

나는 루브르 박물관의 작품처럼 영원히 남을 무언가를 만들고 싶다.

세잔의 철학

세잔의 자화상 (1875년)

세잔이 그림을 그릴 때는 대상을 그린다는 것보다 우선 그 대상을 깊게 파악하려 했습니다. 그리고 자신의 감각을 그림에 실현하려 했습니다.

무엇보다 일상적인 물건들도 내적 생명을 가지고 있다고 믿었습니다. 폴 세잔은 예술이란 자연과 평행을 이루는 조화라고 생각했습니다.

자연을 그리는 것은 대상을 복사하는 것이 아니라 자신의 감각을 실현하는 것이다.

현대 미술의 아버지 폴 세잔

사람들은 세잔을 흔히 '현대 미술의 아버지'라고 부릅니다.

이는 그가 세상을 보는 새로운 방식을 제시하며 끊임없는 실험정신으로 미술의 경계를 넓혔기 때문입니다.

더군다나 피카소, 마티스 등 20세기 거장들에게 지대한 영향을 미친 점도 그 이유 중 하나입니다.

세잔의 사과는 세상을 바라보는 새로운 방식, 바로 예술의 본질에 대한 깊은 탐구의 산물이었습니다. 이는 현대 미술의 씨앗이 되었고, 오늘날 미술관에서 볼 수 있는 수많은 작품의 근원이 되었습니다.

폴 세잔은 사과를 통해 예술의 무한한 가능성을 보여주었고, 일상적인 사물 속에서도 자신만의 세계를 발견할 수 있음을 우리에게 알려주었습니다.